Pon aquí la Música que escuches ahora (Parte VI)

rejon encadena tuits de clásicos y el hilo se llena de nostalgia​

El hilo avanza a golpe de tuit. Del 13 de agosto al 1 de noviembre de 2026, rejon publica más de 300 mensajes, casi todos con un vídeo o un enlace a YouTube, y apenas deja espacio para que otros intervengan. A su alrededor, un puñado de foreros —n_flamel, Marbelli, currigrino, amore2, Kovaliov, Hamtel, Tubiegah, Lammero, Kashito, Melusina, Hijodeperkins, bladu, Virolai2, Mr Soul— abre conversaciones paralelas con canciones sueltas, recuerdos y alguna salida de tono. El patrón es el mismo que ya se vio en la entrega anterior: ráfagas de aportaciones idénticas en forma y muy parecidas en fondo, con el revival de los 70 y 80 como banda sonora de fondo.

Qué se ha sabido​

rejon abre el tramo con una serie de tuits citados sin texto propio y sigue con fichas de canciones. El 13 de agosto aparece Patrick Hernandez – Born to Be Alive, grabada en directo en la televisión alemana en 1979: el autor del tuit original explica que se escribió como canción de rock y acabó convertida en «uno de los últimos grandes himnos disco». Poco después llega Al Bano & Romina Power – Felicità (1982), con el comentario de que son «dos voces suaves que se funden en una armonía perfecta». Más adelante, rejon rescata Moody Blues – Nights in White Satin y añade el dato de que Hayward tenía 19 o 20 años cuando la escribió, sentado al borde de su cama después de volver de un concierto, y que las sábanas de satén blanco eran reales: se las había regalado una novia. También menciona a Jennifer Rush como voz poderosa de los 80 y a Cher en una anotación suelta.

El grueso del tramo lo copan los tuits de la cuenta @Fauna Natural, que rejon cita uno detrás de otro: Michael Jackson – Billie Jean, Sinéad O'Connor – Nothing Compares 2U, Roxette – It Must Have Been Love (1991), Electric Light Orchestra – Last Train to London, Dire Straits – Sultans of Swing (1979), The Police – Every Breath You Take (1983) —citada dos veces—, U2 – With or Without You, George Harrison – Got My Mind Set on You, Depeche Mode – Enjoy the Silence, Toto – Africa, Spandau Ballet – True, Men at Work – Who Can It Be Now? (1983), Starship – Nothing's Gonna Stop Us Now, Kylie Minogue – I Should Be So Lucky, Hall & Oates – Maneater, Phil Collins en una ficha sin título explícito, Air Supply – Without You, ABBA – Dancing Queen, Dire Straits – Walk of Life, Heart – Alone (1987), Bon Jovi – I'll Be There for You y Carlos Santana – Europa. A ellos se suman Dire Straits – Money for Nothing (1985) y Chic – Good Times, citados desde otras cuentas, y una ficha sobre Phil Collins – Easy Lover en un Berlín de 1990 que empezaba a derribar sus muros.

Entre los enlaces que se comentan en el tramo hay dos tuits que rejon cita y que otros foreros retoman: y . El primero aparece en una tanda de citas sin texto propio; el segundo lo comparte rejon con un comentario sobre la nostalgia ochentera. También se cuela un vídeo de YouTube en una de las respuestas: .

Dónde está la bronca​

No hay una pelea abierta, pero sí roces. Kashito entra a hablar de política y suelta que derechas e izquierdas le parecen lo mismo, que le parece una idiotez morir por ideales materialistas y que pasa de seguir el algoritmo. El mensaje no se discute: queda ahí, como una cuña que rompe el ritmo musical del hilo. Kovaliov aprovecha para dejar una reflexión sobre cómo ha cambiado la sociedad desde los 80: sostiene que «las chicas eran menos putas», que la ropa era fea y llegaba hasta el cuello y que antes no se iba «medio en pelota». Es una opinión nostálgica que no genera respuesta directa, pero marca el tono de una parte del hilo.

La otra tensión es la de siempre: el monopolio de rejon. Tubiegah escribe «Vengo a cerrar el hilo» y Lammero responde «Dilatando el hilo / Que no me entere yo que cicatriza». Es una forma irónica de señalar que el hilo no se cierra porque rejon sigue publicando. currigrino también bromea con el ritmo de las aportaciones: «Abueletes que te mueven de la silla» y «Y este te vuelve a sentar». Nadie discute el fondo musical; lo que se discute, con guasa, es la cadencia.

Qué cambia respecto a antes​

El tramo anterior se cerró con rejon encadenando clásicos y con un puñado de foreros abriendo conversaciones paralelas sobre Björk, Genesis, Cake o Marea. Aquí esas conversaciones paralelas se reducen: n_flamel rescata una versión de «Annabel Lee» de Radio Futura y pone otra de Esclarecidos, «Arponera», que considera «probablemente la mejor canción de la banda». Marbelli cuenta que descubrió una canción de los Wildhearts con su hermano en 1992. Hijodeperkins comenta «En directo y con dos guitarras electricas». Hamtel se queda con «los 3 últimos minutos de esta maravilla» y llama «Un genio Mark» a Mark Knopfler. Melusina escribe en francés y menciona a Feu! Chatterton. bladu suelta «Esta pedazo canción». amore2 interviene varias veces con frases cortas: «Preciosa ..», «Quien tenga oídos que oiga y quien pueda entender que entienda...», «Para nuestros seres queridos que nunca volveremos a ver...», «Si aún quieres luchar...», «Canto de los ángeles», y confiesa que amó una canción mientras crecía sin saber que hablaba de droga hasta ahora. Virolai2 apunta «lo habrán puesto cien veces pero...» y Mr Soul comenta «Si no se rompió las cuerdas vocales ahí..».

La predicción que se cumple es la del revival: el hilo sigue dominado por material de los 70 y 80, con alguna incursión en los 90 (Roxette, Wildhearts) y en los 2000. Lo que entra como nuevo es la veta política de Kashito y la reflexión social de Kovaliov, que no estaban en la entrega anterior. También aparece un uso más explícito de la nostalgia como reclamo: los tuits de @Fauna Natural insisten en frases como «Esta canción te traerá mucha nostalgia», «No me canso de escucharla» o «Solo para conocedores de buena música», y rejon los reproduce casi en bloque. El hilo no se rompe; se dilata, como dice Lammero.