Vejez indie

La música indie española de los 90, que prometía autenticidad, acabó diluida en la publicidad y un elitismo que hoy genera hastío.

El panorama musical español de los años 90 vio nacer una escena que se autodenominaba "indie". Lo que empezó como una alternativa a la música comercial se fue transformando, dejando tras de sí un rastro de nostalgia y, para muchos, una profunda desilusión. Aquellos primeros grupos, con su sonido crudo y letras directas, prometían una frescura que contrastaba con el mainstream. Sin embargo, la etiqueta "indie" pronto se vio saturada por una estética cuidada, un discurso a menudo elitista y una creciente conexión con el mundo de la publicidad.

El germen de una escena

En sus inicios, la escena protoindie española ofrecía una alternativa vibrante. Sellos discográficos y revistas apostaron por recopilatorios que mostraban un abanico de bandas con un sonido distinto. Grupos como El inquilino comunista, The Meanings, Pribata Idaho o Cerebros Exprimidos ofrecieron una vía de escape para quienes buscaban algo más allá de lo establecido. Esta efervescencia se extendió a otras disciplinas artísticas, con cómics de Mauro Entrialgo o Miguel Ángel Martín que compartían ese espíritu transgresor y a menudo underground. Incluso los conciertos de Radio 3, aunque ya se percibía cierta tendencia al elitismo, traían a escena propuestas europeas que ampliaban horizontes.

La comercialización y el cliché

La evolución del indie español no estuvo exenta de controversias. La llegada de bandas como Dover o Undershakers marcó un punto de inflexión, donde la música indie comenzó a asociarse de forma más directa con la publicidad. Anuncios de marcas como Radical Fruit empezaron a utilizar este sonido, difuminando las fronteras entre la autenticidad y el marketing. Películas como "Salto al vacío" de Juanma Bajo Ulloa o las de Calparsoro reflejaban una estética que, para algunos, se alejaba del espíritu original. Sellos como Subterfuge generaron expectativas que pronto se vieron empañadas, llevando a muchos a buscar nuevas propuestas en otros lugares, como el sello Austrohúngaro.

La vejez del indie y el hastío actual

Con el paso del tiempo, la etiqueta "indie" ha seguido mutando, generando un debate sobre su propia vejez. Bandas que en su día fueron referentes, como Los Planetas, han sido criticadas por una supuesta falta de evolución. Otros nombres, como Love of Lesbian o Triángulo de Amor Bizarro, generan opiniones encontradas, mientras que propuestas más recientes como Pony Bravo o El niño gusano son vistas por algunos como la verdadera esencia. La estética asociada al indie, con chaquetas, americanas, peinados específicos y gafas de pasta, se ha convertido en un cliché que para muchos resulta agotador. Incluso bandas como Lori Meyers o Vetusta Morla, a pesar de contar con cierto perdón, no logran disipar la sensación de que el panorama actual deja mucho que desear, haciendo que la música de hace décadas suene infinitamente mejor.