“ me cansan estas películas en las que la izquierda son los malos y la derecha son los buenos”

Las películas con la derecha como buena: el catálogo que no aparece​

«Me cansan estas películas en las que la izquierda son los malos y la derecha son los buenos». La frase se atribuye al actor español Fernando Tejedor, llega recogida en la sección La lectura del diario El Mundo y se difunde después en un tuit de Martín Casariego. El eco inmediato es una burla: si ese circuito secreto existe, que alguien diga dónde se ve. Nadie lo dice. Y de esa búsqueda fallida sale el resto de la conversación. Hay incluso quien discute el apellido del firmante.

Los contraejemplos: de Gernika a El laberinto del fauno​

El primer bloque de respuestas coincide en lo mismo: el cine mayoritario lleva décadas haciendo justo lo contrario. El laberinto del fauno aparece como el caso más evidente, con los nacionales en el papel de malos. Se añade Gernika donde, según un comentario que cita una fuente, los villanos son un grupo de comunistas vascos que dirigen una checa y esa caracterización llevó a tachar la película de propaganda anticomunista. Ninguna de las dos encaja en la queja del actor.

El repertorio se amplía a Hollywood, que según estos mensajes ha repartido el papel de enemigo entre alemanes, japoneses, indios y británicos, casi siempre con el mismo patrón. En tono de broma se citan también El nacimiento de una nación, de Griffith, los westerns clásicos y hasta 1984, presentadas como supuestos ejemplos que encajarían con ese criterio. La lista no es una excepción suelta: se insiste en que es el patrón dominante.

¿Por qué en España se percibe lo contrario?​

Si algo ha hecho el cine español, sostiene otra corriente, es exactamente lo opuesto. Bajo el franquismo apenas se produjo ese tipo de películas: los ejemplos que se admiten son escasos y antiguos, y en la práctica se reducen a Raza como el título que de verdad existió. En esa lectura, a partir de ahí la Guerra Civil se convirtió en el gran filón del cine nacional y en él el bando sublevado ocupa, con pocas variaciones, el papel de antagonista.

Una frase resume la tesis: desde 1960 el cine iría al revés de lo que dice el actor. Es una afirmación gruesa, sin recuento ni matices, pero explica por qué a buena parte de la audiencia la queja le suena a chiste. El fondo del asunto, en cualquier caso, es la sospecha repartida de que la pantalla se ha convertido en un campo de batalla cultural donde cada bando se atribuye el papel de víctima.

¿Y si no estuviera hablando de cine?​

No todo son contraejemplos. Una línea de análisis sostiene que la frase no se refiere a la cartelera sino a las narrativas de los medios. Aplicada al cine, la queja no se sostiene; aplicada al tratamiento informativo de según qué asuntos, el diagnóstico cambia y admite discusión. Es la lectura más generosa que se le hace al actor en todo el intercambio.

En paralelo aparece otra explicación, más psicológica que cinematográfica: la de quienes sostienen que cierta parte del público se identifica con el villano porque lo lee como incomprendido, y por eso le molesta el héroe que encarna el esfuerzo individual. Nadie la demuestra aquí. Se lanza como opinión y ahí se queda.

El millón de euros que nadie cobra​

En el tramo final se lanza el reto en forma de apuesta: un millón de euros para quien acierte una película en la que la derecha sea la buena. No hay respuesta clara. Se menciona a James Bond, a Chuck Norris y hasta al cine para adultos, siempre en tono de coña. También se reprocha al actor, sin aportar la entrevista completa, que no haya puesto ni un solo ejemplo de eso que dice que le cansa.

Y ahí se atasca todo. Nadie ha conseguido confeccionar el catálogo, nadie ha traído la lista que demostraría la queja, y la conversación derivó hacia la trayectoria del propio actor y hacia el criterio de los medios que publican la cita. La pregunta original, dónde se ven esas películas, queda exactamente igual de respondida que al principio.