poned vuestras 5 películas favoritas de la historia

Cinco películas y una guerra cultural: Kubrick contra Nolan​

Cuatrocientas respuestas y ni una sola lista idéntica. La propuesta, aparentemente inocua —elegir las cinco mejores películas de la historia—, ha derivado en un inventario de gustos, jerarquías y pequeñas venganzas personales que dice bastante sobre cómo se consume cine hoy. 2001: una odisea del espacio, Barry Lyndon, Mulholland Drive y Blade Runner son las que más veces aparecen. Ninguna arrasa. El consenso, si existe, es de mínimos.

Lo primero que llama la atención es la fragmentación. Hay quien defiende el canon clásico con Vértigo, Cuentos de Tokio o El hombre que mató a Liberty Valance; hay quien reivindica el blockbuster ochentero y noventero con Regreso al futuro, Alien o Heat; y hay quien directamente se niega a jugar. La lista de una sola entrada —A todo gas 1 2 3 4 5— funciona como comentario irónico de todo el ejercicio. Otro mensaje enumera cinco títulos que no son películas, sino parodias de los criterios ajenos: películas vacías, aplaudidas por las masas, con directores de nombre molón. La trampa del cinéfilo de salón, resumida en cinco líneas.

Kubrick, Lynch y el peso del canon​

Si hay un nombre que vertebra las listas, es el de Stanley Kubrick. Aparece con 2001, Barry Lyndon, La naranja mecánica, El resplandor y La chaqueta metálica, repartidas entre distintas respuestas. No es una casualidad: Kubrick es el director que mejor resiste la doble prueba del canon académico y del consumo doméstico. David Lynch le sigue de cerca con Mulholland Drive, presente en varias listas y defendida como obra mayor sin matices.

El cine asiático tiene su hueco, aunque minoritario: Cuentos de Tokio, de Ozu, Ghost in the Shell, Dersu Uzala y el Kurosawa de El infierno del odio, citado con precisión filológica por un participante que distingue entre el título original japonés y la versión libre en castellano. La anécdota tiene su gracia: la traducción literal de Tengoku to jigoku es «Cielo e infierno», aunque en inglés se conozca como High and Low. El detalle importa a quien discute de cine con nombres propios.

Tarkovski, el divisor de aguas​

El ruso aparece en varias listas —Sacrificio, El espejo, Andrei Rublev— y genera uno de los pocos consensos reales del hilo: su cine es contemplativo, críptico y absolutamente minoritario. La formulación más lúcida llega desde la cita de Truffaut que alguien recupera: existen películas que halagan al espectador haciéndole sentirse inteligente y películas que le sitúan ante el misterio del mundo. El puente sobre el río Kwai como ejemplo del primer tipo; Tarkovski, del segundo. La distinción, con ser vieja, sigue funcionando.

Frente a eso, la reivindicación del entretenimiento puro no se esconde. Aparecen Fargo, Casino, El padrino 2, Taxi Driver, Muerte entre las flores, y también Braveheart, la trilogía de El Señor de los Anillos, Gladiator o American History X. Nadie pide perdón por ello. La vieja jerarquía entre cine de autor y cine comercial se ha diluido en la práctica: conviven en la misma lista sin fricción aparente.

La queja sobre el cine actual​

A medida que avanzan los mensajes, el ejercicio de elegir cinco películas se convierte en otra cosa: un lamento por el estado del cine contemporáneo. Hay quien sostiene que hasta 1992 aproximadamente la calidad precedía a cualquier agenda ideológica, y que hoy ocurre lo contrario: guiones reciclados, estereotipos y la sensación de que la entrada ya está pagada antes de que el espectador opine. La tesis es discutible, pero conecta con una intuición extendida: el cine de los setenta, con sus antihéroes y su desmitificación de géneros, se percibe como un territorio perdido.

La conversación deriva hacia terrenos menos cinematográficos —escándalos de Hollywood, suicidios de hijos de celebridades, documentales sobre redes de explotación— y vuelve, con cierto esfuerzo, al punto de partida. Alguien cierra con una recomendación surcoreana que está gratis en RTVE. Otro rescata El ladrón de bicicletas, Doce hombres sin piedad y Excalibur. La lista infinita sigue creciendo.

¿Y si la pregunta correcta no fuera cuáles son las cinco mejores, sino quién decide qué significa «mejor»?