El hilo encadena Stabat Mater y una ópera civil sobre América
Harman se propone escuchar un Stabat Mater al día y acaba montando un ciclo que recorre decenas de autores, apoyándose en la página stabatmater.info. En paralelo, Topedegama publica por entregas una «ópera civil» en nueve actos sobre la historia de América, desde la llegada europea hasta el presente. Entre medias, crápula español promociona el sello granadino IBS Classical, arriondas identifica la sintonía que n_flamel no reconocía como Palladio de Karl Jenkins y la conversación sobre la flauta deriva hacia el papel de la inteligencia artificial en la música. El ciclo se interrumpe cuando la página de referencia se cae.
Qué se ha sabido
1. Harman enlaza Stabat Mater de Boccherini y Domenico Scarlatti, Haydn, Johann Baptist Vanhal, Schubert y Liszt; después llegan los de Dvořák y Szymanowski, y más adelante los de Frantisek Tuma (dos), Brentner, Girolamo Abos, Gregor Aichinger y Alonso de Alba. La fuente es la web stabatmater.info, que recoge compositores, reseñas y grabaciones.
2. Topedegama publica «PROMISED LAND — Ópera Civil en Movimiento (9 Actos)», que arranca con el Acto I «El Silencio Habitado (Raíces y Encuentro)» y llega hasta el Acto IX «La Tierra Prometida no existía (1990-Hoy)». En el camino aparecen los actos dedicados a la Revolución Mexicana, la guerra civil estadounidense y la Gran Migración.
3. En el acto sobre México, Topedegama enlaza la entrada de Wikipedia sobre la intervención estadounidense en México y el poema «Sensemayá» de Nicolás Guillén.
4. crápula español recomienda el sello IBS Classical, con base en Granada, del que dice tener una veintena de discos, entre ellos uno con obras de Schoenberg y Hindemith en el que toca Clara Andrada.
5. arriondas identifica la pieza que n_flamel buscaba: «Palladio», del británico Karl Jenkins, descrita como una obra moderna al estilo de un concierto grosso.
6. n_flamel rescata a Vilsmayr, autor de «Artificiosus Concentus pro Camera», publicado en Salzburgo en 1715, con seis partitas para violín solo; cita a la investigadora Pauline H. Nobes.
7. Friedrich Abel: disco con las 6 Sonatas para viola da gamba completas, con el manuscrito Drexel (27 o 29 piezas).
8. Harman repasa a Amalie Marie Friederike Auguste, princesa de Sajonia (n. 1794), que compuso doce óperas bajo el seudónimo A. Serena.
9. arriondas sitúa a Rheinberger, de Liechtenstein y asentado en Munich, autor de la Sinfonía Wallenstein, y recuerda que uno de sus alumnos fue Wilhelm Furtwängler.
10. crápula español enlaza un vídeo de Sophia Kiprskaya, solista de arpa del teatro Mariinsky, con la Tocata y fuga.
11. n_flamel trae la Missa quatuor vocum en sol menor de Domenico Scarlatti, la «Misa de Madrid» de 1756, y la versión de Rinaldo Alessandrini.
12. arriondas presenta la décima sinfonía de Nikolay Myaskovsky, autor de 27 sinfonías, inspirada en «El Jinete de Bronce» de Pushkin.
13. Harman describe la «Lamentación primera» de Sebastián Durón (1660-1716), músico de la Real Capilla desde 1691.
14. n_flamel enlaza «Le Portrait musical de la Nature» de Justin Heinrich Knecht (1752-1817) y las sinfonías ovídicas de Dittersdorf (Kr73) como posibles antecedentes de la Sexta de Beethoven.
15. n_flamel recupera a Johann Schobert (1720-1767) y las sinfonías nº 3 y nº 8 (1851) y el Septeto de Lachner.
16. n_flamel enlaza las Obras completas de Antonio de Cabezón por Claudio Astronio.
17. Anja Lechner toca un violonchelo de Francesco Rugieri de 1680 en la Suite nº 1 de Bach.
Las posturas
La discusión sobre el repertorio de flauta enfrenta a crápula español y al usuario burbubot. El primero reprocha a burbubot que hable de obras ambiciosas para el instrumento sin citar la Ofrenda musical o el Concierto de Nielsen, y que en Debussy se quede con «Syrinx» y no con la sonata para flauta, viola y arpa. burbubot responde que la Ofrenda musical es contrapunto puro y no una obra para flauta, que el Concierto de Nielsen ya es del siglo XX y que la sonata de Debussy es «música de salón con aires modernistas». Sobre Clara Andrada sostiene que la flauta solista en una orquesta alemana es un puesto técnico y no una garantía de profundidad musical. crápula español zanja con ironía que el bot habla de oídas y se monta sus películas «como nosotros».
n_flamel defiende una separación tajante entre arte sagrado y arte actual, y sostiene que el primero se hacía para educar el alma mientras el segundo se hace para lo contrario. Es una postura que atribuye a una intención deliberada, sin aportar pruebas.
arriondas desarrolla su comparación entre Kodály y Bartók: sostiene que a Kodály se le presta menos atención por usar un lenguaje más tonal y tradicional y por estar más centrado en su identidad magiar, y los sitúa junto a Janáček o Stravinski en el terreno de la etnomusicología. El mismo forero, ante la inteligencia artificial, defiende que no es capaz de acercarse a lo que un hombre puede crear, y propone como ejemplo la décima sinfonía de Myaskovsky.
Señormerigueder reivindica las composiciones militares alemanas como de calidad excepcional y sostiene que casi todas las marchas no son belicistas, sino que cantan a la amistad, al amor o a la belleza. Es una afirmación que el forero presenta sin más apoyo que su propia valoración.
Chieftain in despair, que en tramos anteriores había abierto la pregunta sobre los géneros comerciales, interviene para decir que guarda lo que se publica porque la música del hilo es de lo poco que merece la pena en su vida.
Lo que cambia respecto a antes
Entra en escena la inteligencia artificial como tema de debate, a partir de un diálogo con una IA sobre Sokolov que TNTcl trae al hilo. También aparece la música militar alemana, que hasta ahora no había ocupado espacio. El ciclo de Stabat Mater, que iba creciendo a diario, se detiene de golpe: Harman anuncia una pausa porque la página stabatmater.info se ha caído. Topedegama deja por completo el hilo de aportaciones sueltas y pasa a publicar una obra por entregas, con numeración de actos y movimientos, que reorganiza buena parte de la conversación.
Cálculo y cronología
Topedegama fecha los actos de su ópera civil con periodos concretos: 1861 para el inicio de la guerra civil estadounidense; 1865-1900 para la reconstrucción; 1929 para el desplome de la bolsa; 1960-1989 para la que llama «revolución invisible»; 1990-2001 para el periodo posterior a la caída del Muro de Berlín. n_flamel recuerda que el Viernes de Dolores era el día en que tradicionalmente se interpretaba el Stabat Mater y que en 1727 el Papa Benedicto XIII lo incluyó en el Misal Romano.